Это начальный период правдоподобного изображения. Но доходят до него далеко не все. Решающую роль играют систематические занятия в художественной школе, где подросток получает необходимые знания и навыки, а главное – обратную связь от педагога.
Очень редко хороших результатов добиваются увлеченные дети самостоятельно, когда изучают основы рисования по книгам и видеоурокам в интернете. Подростки способны сами «поднять» пласт не сложных живописных приемов и улучшить свой графический рисунок. Но, в этом случае первостепенными становятся их способности к рисованию, высокая мотивация и регулярная практика.
Чем больше дети изучают рисование и рисуют, тем богаче становится их живописный опыт, они лучше обобщают живописные приемы, развивается их техника рисунка, умения работать с палитрой и цветом.
В работах подростков, занимающихся рисованием регулярно, мы можем видеть: передний и задний планы, соблюдение законов композиции, вымеренные размеры, трехмерность, деталировку, форму и объем, тени, разнообразные позы людей и животных.
Такие работы не пишутся за 5 минут. Они планируются по сюжету, композиции, палитре. Делается набросок. Вносится много правок и изменений. В конечном счете, работы становятся более реалистичными и поднимается на новый уровень. Юные художники способны точно срисовывать достаточно сложные образы, например, архитектуру.
Наиболее трудной задачей для подростков является портрет. А вот в пейзажах удачных работ больше. В основном работы выполняются карандашами, акварелью, пастелью, гуашью. Масло или акрил чаще встречаются у тех, кто занимается на соответствующих мастер-классах по живописи.
Не ждите, что популярное рисование по номерам сотворит чудо — в большей мере это развлечение. Серьезное развитие навыков требует особых условий. Обучение методом «свободного творчества» на этом этапе не даст желаемых плодов. Если ребенок ставит перед собой амбициозные цели, то нужно готовиться к серьезному труду.
Когда ребенок видит себя в будущем профессиональным художником, то дальнейшее развитие его графических навыков, рисование акварелью, маслом, потребуют обучения на специализированных программах. Лучших успехов добиваются дети, дополнительно занимающиеся с педагогом индивидуально.
Подход: «а я хочу по-своему» не сработает. Необходимо изучать технику, приемы, законы живописи, пресловутые шаблоны и многое другое. В этом смысле обучение живописи ни чем не отличается от изучения иностранного языка, занятий музыкой, спортом и т.п..
Не нужно переоценивать свободный полет детского воображения. Без должного опыта рисования и приемов оно «не работает» и ребенок выдает примитивные, плоские, однотипные образы с упрощенными цветами.
В погоне за «освобождением творческой энергии ребенка» без целенаправленного и регулярного обучения рисованию не возможно получить хороший рисунок. Поэтому, многие дети к 11 годам теряют к рисованию интерес, в следствии разочарования своим творчеством.
В тоже время дети теряют интерес к рисованию, если не имеют возможности творить самостоятельно. Не мало начинающих художников сломались на этапе выполнения графических работ с построением и штриховкой. Не всем нравится заниматься «сольфеджио» и разучивать новые «гаммы». Рисуя по принуждению, ребенок будет стремиться освободиться от вашего давления. Нужно искать компромис.
Если ребенок любит рисовать, но не планирует становиться художником, то лучшим средством для такого хобби будут мастер-классы по живописи. За 2-3 часа в выходной день в мастерской художника подросток нарисует достойную картину.
На таких занятиях ребенок сам выбирает понравившийся сюжет и копирует его под руководством педагога. Не нужно бояться копирования. Все известные и великие художники не прошли мимо этой практики. К тому же дети часто вносят что-то свое в такие сюжеты.
Главное – подросток своими руками напишет красивую картину, получит удовольствие от любимого дела, будет постоянно прогрессировать с т.з. развития живописных навыков, сможет участвовать в различных выставках. С годами художник-любитель сохранит любовь к рисованию, будет получать эстетическое удовольствие и реализует себя в творчестве.
